В этом уроке вы узнаете, как рисовать волосы в SAI.
Рисование - ваша страсть? Вы всегда хотели научиться рисовать, но не могли найти толковые уроки рисования?
В нашей виртуальной школе искусств вы найдете множество бесплатных уроков рисования на русском языке! Уроки рисования для начинающих помогут вам изучить основы и техники рисования, научиться рисовать людей, животных, цветы, пейзажи, различные забавные картинки и карикатуры. Уроки нашего сайта предназачены не только для рисования на компьютере при помощи планшета в фотошопе (Photoshop), но и для рисования карандашом, что в полной мере оценят начинающие художники.
Теперь у вас есть прекрасная возможность рисовать, редактировать любые изображения из любой точки мира не имея под рукой графического редактора.
"Фотошоп онлайн" - Полностью бесплатен! Доступен откуда угодно, не требует установки, легок, удобен и практичен!
Для использования "фотошоп онлайн" нажмите на кнопку.
Невозможно в двух словах рассказать теорию цвета. Однако, я могу поделиться своим методом, который появился вследствие объединения всех своих знаний на эту тему + немного практики.
Одним из наиболее интересных аспектов в области изобразительного искусства является композиция. Ее можно представить, как «клей», который собирает весь рисунок воедино. Это способ художника сочетать элементы искусства, что впоследствии формирует общую структуру рисунка, как целого.
В данном уроке автор расскажет вам о своей технике, покажет этапы работы и настройки, которые были использованы при создании иллюстрации с персонажами комикса "Кельвин и Хоббс".
Вы научитесь рисовать изображение, которое нарисовала я. Надеюсь, некоторым из вас этот урок будет полезен. В этом уроке, я научу вас создавать детализированные 2D иллюстрации при помощи стандартных кистей Photoshop.
Идея нарисовать данную работу возникла сразу после того, как я услышал о конкурсе рисования в стиле Matte painting на тему «Затерянный мир». Я хотел изобразить маленький хрупкий цветок, растущий на фоне мертвой грубой земли. В этом коротком обзоре я покажу вам этапы рисования этой работы
Недавно ко мне обратились с просьбой рассказать о процессе создания одной из моих творений в стиле Matte Painting – «На мели» (Stranded), который также был создан в Painter. Надеюсь, вам понравилось экспериментировать с первой коллекцией инструментов, которые я представила в предыдущем уроке, я также надеюсь, что этот урок окажет на вас такое же вдохновляющее действие.
Данный matt painting был создан для финального проекта в классе «Photoshop for Digital Production» в школе визуальных эффектов Gnomon School of Visual Effects. Это маяк на вершине северного ледника.
Этот урок шаг за шагом покажет вам процесс рисования космической битвы.
Когда вы рисуете какую-либо иллюстрацию, лучше всего сначала продумать тему или сюжетную линию. Здесь я расскажу вам о том, как я создавал иллюстрацию космической битвы. Главная идея заключается в мощном концептуальном дизайне космического корабля; и далее - в рисовании других космических кораблей – от крупных до мелких фрегатов, от больших перехватчиков до истребителей, авианесущих кораблей и линейных крейсеров.
Вас никогда не учили не играть с едой? Автора данной работы видимо нет, но может это и к лучшему? В данном уроке автор изобразил войну завтрака - тостер против соковыжималки! Кто же победит в этой нелегкой схватке? Автор показывает процесс и рассказывает о некоторых техниках рисования.
Для одной работы мне нужно было нарисовать клубнику. После окончания рисунка, я получила довольно много просьб о том, чтобы сделать урок по этой чудесной ягоде. Цельная клубника у меня не удалась, поэтому я сделала небольшой урок по резанной клубнике, так как со слов людей, она удалась больше всего.
Привет всем! Я только что обнаружил новый способ рисования травы и создал урок для вас. Сделано за 2 часа – очень быстро, - поэтому много деталей не будет. Надеюсь, урок вам понравится.
В этом уроке я буду рассказывать о том, как научиться рисовать водяную лилию. Урок можно разделить на несколько логических частей, но т.к. они впоследствии будут тесно переплетаться между собой, я не стал этого делать.
Одной из целей на прошедшей недавно конференции Creativefuture 2010 для меня стало «пообщаться» с восхитительным новым планшетом Wacom Cintiq. Каждый профессионал трепетно относится к хорошим инструментам, а потому я сразу направилась к выставочным стендам Wacom. Там была плотная толпа любопытствующих, а потому времени на тест-драйв было крайне мало, в затылок дышали другие желающие порисовать. Выждав очередь, я приступила к «дегустации».
Если вы начинающий художник, то, наверняка, уже слышали о том, что работать на планшете намного удобнее. В этой статье мы разберем все характеристики графических планшетов, чтобы вы смогли понять, какой планшет вам выбрать для ваших нужд и при ваших средствах, и нужен ли он вам вообще.
1. Потрудитесь и выучите основы рисования (композицию, перспективу, анатомию/фигуру, теорию цвета, объем/свет, и т.п.). Вы не можете называть себя знающим художником, пока действительно не станете таковым. В идеале, вы не просто должны знать эти основы рисования, а в совершенстве владеть ими. А когда овладеете, будете не просто знающим, а уверенным и авторитетным художником. Это относится не только к новичкам, но также и к продвинутым и профессиональным деятелям искусства. У многих опытных художников есть слабые места – например, один может отлично рисовать натюрморты и пейзажи, однако в знаниях анатомии и форм человеческого тела он может оказаться нулем. Можно многому научиться, улучшив свои базовые знания и навыки.
Это часть первая предполагаемой серии уроков из двух-трех частей, посвященной теории композиции, перспективе, и тому, как все это позволит вам создавать действительно обалденные рисунки.
Бобби Чиу (Bobby Chiu) и Кей Аседера (Kei Acedera) – иллюстраторы, создатели персонажей для книг, журналов, фильмов и т.д., которые и представляют Imaginism Studios.